Durante el mandato de Miguel Alemán Valdés en 1949, se publicó la Ley de la
Industria Cinematográfica, reformada en 1952 y abrogada en 1992. En el Art. 2º se señala que La Secretaría de Gobernación es la dependencia que autoriza la
exhibición de películas.

• En 1952, Art. 2º fracción XII, establece la garantía de reserva de tiempo de pantalla o exhibición de películas mexicanas en los cines. Nunca inferior al 50%.

Durante el gobierno de Carlos Salinas de Gortari en 1991, se reguló la creatividad intelectual mediante la reforma a la Ley Federal de Derechos de Autor. Se protegen las obras audiovisuales y los programas de cómputo.

• El 29 de diciembre de 1992 se publica la actual Ley Federal de Cinematografía (LFC) y en 1996 durante el el sexenio de Ernesto Zedillo es reformada, donde se señala en el Artículo 6 que la Cineteca Nacional pasa a formar parte del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA).

• El 5 de enero de 1999 se reforma de nuevo la ley y se crea el Fondo de Inversión y Estímulo al Cine.

Durante el mandato de Vicente Fox en 2006 se modifica la Ley de impuesto sobre la
Renta en su Art. 226º donde se otorga un estímulo fiscal a los contribuyentes de impuesto sobre la renta.

En el gobierno de Félipe Calderón en en marzo de 2008 se instituyó
el Comité Interinstitucional para la Aplicación del Estímulo Fiscal a Proyectos de Inversión en la Producción Cinematográfica.

ARTICULO 6º.- La película cinematográfica y su negativo son una obra cultural y artística, única e irremplazable y, por lo tanto debe ser preservada y rescatada en su forma y concepción originales, independientemente de su nacionalidad y del
soporte o formato que se emplee para su exhibición o comercialización.

• ARTICULO 14º.- La producción cinematográfica nacional constituye una actividad de interés social, sin menoscabo de su carácter industrial y comercial, por expresar la cultura mexicana y contribuir a fortalecer los vínculos de identidad nacional entre los diferentes grupos que la conforman.

• ARTICULO 32º.- Los productores que participen, por
sí o a través de terceros en festivales
cinematográficos internacionales, con una o varias
películas, y obtengan premios o reconocimientos,
contarán con estímulos que, dentro del marco legal,
dicte el Ejecutivo Federal.

Haz clic para acceder a 103_171215.pdf

Este tema es interesante de analizar en perspectiva de como se maneja la industria cinematográfica a nivel nacional, es importante conocer esta información para cualquier estudioso de la ciencia política, los medios audiovisuales, las bellas artes al igual que los interesados en la industria cinematográfica en general.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/04/legislacion_cinematografica_i.pdf

El artículo 3º de la Ley Federal de Cinematografía enuncia: “se entiende por industria cinematográfica nacional al conjunto de personas físicas o morales cuya actividad habitual o transitoria sea la:
• Creación, realización, producción,
• Distribución,
• Exhibición, comercialización,
• Fomento, rescate y preservación de las películas cinematográficas”

En el cine, están claramente definidos los tres procesos industriales: la producción (creación, realización), la distribución y la venta o consumo (exhibición o comercialización).

Los lineamientos de la ley
• Fomento: promoción publicitaria o intento para proteger, cuidar o fortalecer la industria
cinematográfica
• Rescate: acción de recuperar filmes extraviados o
repararlos y conservarlos.
• Preservación: protección y resguardo.
Estos términos dan origen y justificación a las actividades de la Cineteca Nacional.

El cine es una industria cuyo control es altamente codiciado por tres esferas de poder:
el político, el económico y el cultural.

• Producción Cinematográfica:

La etapa más intensa de producción cinematográfica se inicia con la película “Allá en el rancho grande” de 1936 que tuvo éxito internacional.

Para apoyar el financiamiento de la producción fílmica, en 1941 se expide el decreto de creación del Banco Cinematográfico

• Estudios de Cine:

Parte importante en la producción cinematográfica eran los estudios y laboratorios de cine.

-En 1933, se fundan los Estudios Industrial Cinematográfica (EIC) que tuvieron actividad hasta 1935.
-En 1935 aparecen los laboratorios de Cinematográfica Latinoamericana, S.A. (CLASA)
con el mismo nombre que la productora cinematográfica (Clasa Films).
-Hasta 1946, trabajaron con capital privado, ya que en ese año funcionan con capital del BC y, en 1957, dejaron de operar.

-Poco después de que se consolidó la industria cinematográfica, se formó el primer sindicato en 1934: La Unión de Trabajadores de Estudios Cinematográficos de México (UTECM)

-Los Estudios Churubusco nacen a principios de 1943.
-Comienzan a funcionar en Septiembre de 1945.

-En 1960, el Estado mexicano adquiere la totalidad de las acciones de dichos estudios.
-Estos estudios fílmicos están integrados al patrimonio del Consejo Nacional para la
Cultura y las Artes (CONACULTA), ahora Secretaría de Cultura.

• Distribuidores:

La década de los cuarenta deja ver las tendencias de monopolización, empezando
por la empresa CLASA que compra GROVAS y se alió con Film Mundiales, bajo la
dirección de Manuel Espinosa Iglesias.

Películas Mexicanas, S.A. de R.L (PELIMEX) es creada en 1945 para distribuir
internacionalmente las películas producidas en México.

Películas Nacionales, S.A de R.L., (PELNAL) fue fundada en 1947 por un grupo de
productores nacionales que querían evitar que los explotaran los exhibidores. Su
principal actividad fue distribuir las películas de producción nacional dentro del territorio
mexicano.

• Salas de exhibición:

William O. Jenkins comenzó el negocio de la exhibición cinematográfica en Puebla.

En 1947, Jenkins crea la cadena de salas Operadora de Teatros.

El 31 de diciembre de 1947, se crea la Comisión Nacional de Cinematografía, la cual
tendría entre sus funciones la de fomentar la calidad cinematográfica nacional.

– En 1960, el gobierno de Adolfo López Mateos expropió las salas de Operadora de
Teatros y de la Cadena de Oro
– La exhibición cinematográfica quedó bajo control del Estado (COTSA)

• Época de Oro:

La llamada “época de oro del cine mexicano” comienza con el inicio de la segunda guerra mundial.

Esa época de oro se debe a la coincidencia de variadas circunstancias:

• La labor de técnicos bien capacitados en la producción de filmes.
• Una relativa bonanza económica que se conoció como “el milagro mexicano”
• La segunda guerra mundial provoca que Hollywood descuide la producción de
  películas.

-El grupo de directores y actores se había convertido en un grupo cerrado y no
permitía la entrada de sangre nueva.
-La creatividad era escasa y los productores escatimaban recursos en la
realización de las películas.

Como toda industria la parte legislativa está presente y es importante como inicio la industria cinematográfica en nuestro país, los distintos centros de distribución y exhibición al igual que recordar una época tan importante para el cine nacional como la época del cine de oro, conocimiento esencial para la formación de todo comunicador que se quiera enfocar al campo audiovisual.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/productores_distribuidoras_salas.pdf

Georges Méliès (1861-1938)

• Méliès cambió el cine al
  aunarlo a la magia, a las
  escenografías teatrales, al
  ilusionismo y a las historias
  ficticias para construir el
  primer modelo de
  espectáculo.

• La cámara de Méliès se trabó al realizar un rodaje y en la proyección comprobó que “mágicamente” la escena desaparecía por completo ante sus ojos y mutaba en otra.

• Su aporte significativo fue dotar al cine de un desarrollo argumental y visual.

• Compuso historias más largas y con diferentes tipos de planos. La cámara fija llega a su fin.

• Así incluyó en cada film avances en la técnica del montaje y del encuadre
  de cámara que constituían el arte narrativo del cine.

D. W. Griffith

Se le considera el creador del lenguaje cinematográfico al introducir técnicas como:
• El primer plano
• Montaje paralelo
• El flashback

Un plano consiste en el total de fotogramas comprendidos entre dos cambios de planos o cortes.

El principio de simetría: Es simplemente la existencia de repeticiones significativas a lo largo del relato. Por ejemplo, las películas que empiezan y terminan con el mismo plano.

El fuera de campo: Se entiende la invención de un espacio fuera de cámara que es vital para la comprensión de la acción.Este concepto es más amplio y complejo que la
elipsis narrativa o la presencia de elementos contextuales que no aparecen registrados por la cámara. Es decir: “Todo lo que no se ve en la imagen, pero que sugiere al espectador que ese espacio está ahí y que tiene que ver con lo que está sucediendo en pantalla.”

El eje vertical: es la intervención de un significado de orden superior en una historia
cualquiera, en donde lo particular conecta con lo trascendente, y el suceso se convierte en destino. La posibilidad de ascender, mediante un juicio, de la linealidad narrativa hacia la verticalidad significante.

En lo que Eisenstein describió como montaje intelectual, o montaje ideológico, los objetos y los personajes se unen y se separan, entran y salen, se unen de variadas formas provocando el desconcierto del espectador, que se obliga a pensar, preguntándose qué sucede en la pantalla, adquiriendo conciencia por sí mismo de los hechos que ve con estupor.

Si les interesa saber más sobre el tema yo personalmente recomiendo este vídeo y este canal si quieren ahondar la técnica, teoría, análisis y crítica cinematográficos.

La fotografía de cine es posiblemente mi concepto favorito de la cinematografía, Roger Deakins (el filme más reciente en el que trabajó es 1917 de Sam Mendes, ganadora del Globo de Oro a mejor película) es mi cinematógrafo favorito, su uso inteligente de los planos aunado a su genialidad en el uso del color es algo que admiro de él. Como dice el texto el cine es una amalgama de las otras artes, la música está presente al momento de componer una banda sonora, la literatura a la hora de escribir un guión, el teatro en el momento de dar una buena actuación y la fotografía y pintura a la hora de crear una película visualmente hermosa, sin duda mi tema favorito hasta ahora.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/lenguaje_cinematografico_b.pdf

ANTECEDENTES DEL CINEMATÓGRAFO

LA FOTOGRAFÍA FIJA

• La primera descripción completa e ilustrada sobre el funcionamiento de la cámara oscura, aparece en los manuscritos de Leonardo da Vinci (1.452- 1.519).

• Durante la Edad Media los alquimistas conocían el efecto de la luz sobre el cloruro de plata. Los primeros experimentos datan del siglo XVII.

• 1727 Johan Schulze concluyó que las sales de plata se obscurecían a la luz intensa.

• 1757 Giovanni Battista Della Porta demostró que este efecto era debido a la acción de la luz.

• 1816 Joseph-Nicephore NIEPCE consiguió las primeras imágenes en negativo, utilizó placas de peltre recubiertas de betún de Judea y fijadas con aceite de lavanda (heliografía).

• Louis Jacques Mandè Daguerre en 1835 publicó sus primeros resultados del proceso que llamó daguerrotipo. Redujo los tiempos de exposición a 15 o 30 minutos, consiguiendo una imagen apenas visible.

• William Henry Fox Talbot reclamó para sí la paternidad del invento al mostrar negativos y positivos sobre papel recubierto con cloruro de plata. A este proceso lo denominó calotipo.

• Eadweard J. Muybridge, en 1884, fue contratado por la Universidad de Pennsylvania para realizar estudios sobre el movimiento de la figura humana: caminando, bailando, haciendo piruetas, etc. En sus investigaciones, Muybridge obtuvo cerca de 10,000 imágenes que fueron la base para el cine; ya que es la primera serie de fotografías que descomponen el movimiento rápido.

• 1882 El fisiólogo francés Etienne Jules Marey dio un paso relevante hacia el desarrollo de la primera cámara de imágenes en movimiento con la invención del cronofotógrafo.

LA PELÍCULA

• En 1884, George Eastman, fundador de Kodak, saca a la venta la primera película en rollo sobre papel y en 1888 la primera cámara de serie, cargada con película transparente. Bajo el lema «Usted aprieta el botón, nosotros hacemos el resto», puso la fotografía al alcance de millones de personas.

• 1889 el rollo de papel fue sustituido por uno de celuloide, con él nació el
  carrete de película para fotografía y su utilización en el desarrollo del cine.

LA LINTERNA MÁGICA

• Descrita por primera vez por Christiaan Huygens en 1659, la cual es capaz de
  proyectar sobre una superficie, gracias a una potente fuente lumínica, una
  imagen ampliada de otra transparente, proyecta tiras coloreadas a mano que crecen con la proyección en pantalla. En Estados Unidos, la linterna mágica más famosa fue la de Joseph Boggs Beale, quien produjo mil 600 imágenes para el instrumento. A menudo estas exhibiciones incluían duendes y demonios.

• Teatro óptico: las imágenes iban además acompañadas, sincrónicamente de músicas que él mismo componía, así como de los oportunos efectos sonoros. Se han conservado fragmentos de esas «bandas fílmicas», conocidas también
  como pantomimas luminosas.

NACIMIENTO DEL CINE

Edison: el kinetógrafo y el kinetoscopio.

• En 1890, Thomas Alva Edison construyó el taller Black Maria, en West Orange, Nueva Jersey, el primer estudio experimental de cine.

• Encomendó la tarea a William K. Dickson para desarrollar un sistema que “grabara” a una velocidad constante, sincronizando la velocidad de obturación de la cámara con el movimiento del rollo de celuloide., quien estudió los trabajos de Muybridge y Marey. Dickson decidió usar la película de celuloide de George Eastman. El celuloide era resistente se convirtió en un medio excelente para la fotografía en movimiento que requería grandes longitudes de película. Este invento se dio a conocer como el Kinetógrafo, patentado en 1894.

• Se considera que el primer aparato para exhibir imágenes en movimiento, a nivel comercial, es el kinetoscopio que fue desarrollado entre 1889 y 1892 y
  cuya patente fue registrada por Edison.

• Léon Guillaume Bouly (1872- 1932) diseñó la cronofotografía, que patentó
  en 1892 con el nombre de «Cinematógrafo Léon Bouly», al que llamó simplemente cinematógrafo.

• Bouly no pagó durante un tiempo la renta de la patente y la palabra
  cinematógrafo quedó libre y fue aprovechada por los hermanos
  Lumière y patentada a su nombre.

• Como culminación de los inventos dedicados a la captura de la imagen en
  movimiento, es obligado mencionar la cámara-proyector registrada por los
  hermanos Lumière y cuya primera patente data del 13 de febrero de 1895 .

• En agosto de 1896, el Cinematógrafo llegó de Francia en los tiempos del
  presidente Porfirio Díaz.

• México fue el único país de Latinoamérica en que los operadores de los Lumière filmaron una serie de películas, al igual que en Francia, Inglaterra, España, Italia, Túnez y Alemania, las primeras películas realizadas en México fueron hechas tomando como actor principal al presidente Porfirio Díaz.}

• Las primeras vistas están catalogadas como “cine documental” por ser un
  simple reflejo de la realidad, todavía sin argumento y sin edición.

• El cine documental, por ser tomado en en los campos de batallas de la Revolución, en varias ocasiones puso en riesgo la vida de quienes lo hacían, la mayor parte de estos documentales mexicanos sobre la Revolución han desaparecido o se han mantenido inaccesibles para el público en general.

• Uno de los largometrajes que fueron editados años después de la
  Revolución es la película de Carmen Toscano: Memorias de un mexicano.

• A nivel internacional, se considera a The Jazz Singer (1927) como la primera película sonora.

• Las películas sonoras llegaron a México en 1929, mismo año en que se llevaron a cabo los primeros experimentos de sincronización entre imágenes y sonido en nuestro país. La era del cine silente llegaba a su fin y el saldo no era positivo para el cine mexicano. No había sido posible crear una industria cinematográfica nacional capaz de competir con la cada vez más poderosa industria del celuloide hollywoodense.

Soy un gran amante del cine desde todas sus perspectivas y este es uno de los temas a lo que personalmente quería llegar en el curso, yo elegí esta carrera para dedicarme al periodismo cinematográfico o a la crítica de cine. Este tema es realmente pasional para mi, la mayoría de los hechos y conceptos de este tema los había leído en un libro llamado «¿Qué es el cine?» de André Bazin que que disfruté mucho. En general una experiencia satisfactoria para mi formación y para mi entretenimiento.

FUENTES: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/tema_18a_antecedentes_del_cinematografo.pdf

Haz clic para acceder a tema_18b_nacimiento_del_cine.pdf

1) Integración horizontal.- Cuando el grupo empresarial está compuesto sólo por empresas monomedia (medios de un solo tipo).
2) Integración vertical.– Cuando el grupo está compuesto por empresas multimedia.
(Abarcan por lo menos dos de los tipos en los que tradicionalmente se clasifican los
medios de comunicación: impresos, audiovisuales [audiovisuales presenciales] y
electrónicos [audiovisuales a distancia]).
3) Integración sectorial.– Cuando las empresas monomedia o multimedia, se funden con un conglomerado que incluye empresas o negocios de otro tipo, ya sea nacional o
internacional.

Diarios de Integración Horizontal:

El Universal: El Universal y El Universal Gráfico, y su portal de Internet. El diario El
Universal es el periódico más antiguo de la ciudad de México. También es el más sólido en sus finanzas. En 2007, sus ventas totales alcanzaron 1,738 millones de pesos. La cifra más alta alcanzada por cualquiera de los diarios del país. Los casi cuarenta años en que Juan Franciso Ealy Ortiz ha estado al frente de esta publicación y las relaciones que ha establecido con los poderes político y económico han rendido frutos. Es indudable que, aunque no depende de algún onglomerado, su fortaleza le garantiza muchos años de vida. El Universal, Compañía Periodística Nacional, S.A. de C.V. está controlado por una familia, aunque una buena parte de sus acciones cotizan en la bolsa mexicana de valores.

La Jornada: El periódico La Jornada tiene varios cabezales afiliados en los estados de
Guerrero, Jalisco, Michoacán, Morelos, Puebla, Tlaxcala y San Luis Potosí. Edita también los suplementos La Jornada Semanal y Letra S. Maneja una librería en línea donde promueve libros, videos CDs DVDs y audiolibros.
Se considera un grupo cuyo control está en un grupo de socios.

Diarios de Integración Vertical:

El Diario de México: Pertenece al Grupo Braca de comunicación. En 1949, el semanario
Aquí, se transforma en El Diario de México. Posteriormente surge el Grupo Braca que comprende El Diario de México (1946),El Diario de México edición USA, El Diario de Morelos (1978), la radiodifusora Mix FM 99.1 de Cuernavaca y la 101.7 de Cuautla así como la empresa Mex Graphic. Este grupo, desde sus comienzos estuvo encabezado por Federico Bracamontes Gálvez, quien murió el 9 de junio de 2008. Bracamontes Gálvez fue hermano de Luis Enrique Bracamontes Gálvez quien fuera subsecretario de Obras Públicas (1952-58 y 1958-1964), después fue Secretario de Obras Públicas (1970-1976) y más tarde, Director General del Instituto Mexicano del Trasporte
(1989-1994). Por la ilegal invasión que hizo a terrenos comunales del Ajusco, el pueblo lo conocía como Brincamontes. Gracias a la poderosa influencia de su hermano Luis Enrique, don Federico pudo sostener los periódicos y pudo adquirir las concesiones radiofónicas. Ahora el Grupo Braca es presidido por Federico Bracamontes Baz.

Expansión: Este grupo editorial se funda en 1966. Después de editar durante varios años solamente las revistas Expansión y Obras, a partir de la década de los noventa empieza a lanzar diversos títulos que le han permitido lograr una posición significativa dentro del ámbito de las revistas especializadas. Es la segunda editorial de publicaciones periódicas después de Televisa. En este momento edita diecisiete publicaciones destinadas a los sectores de mayor poder adquisitivo.
También mantiene en internet cinco sitios Web que apoyan y complementan la información de algunas publicaciones Este grupo editorial declara editar un millón 200 mil ejemplares cada mes. En 1998 pasó a formar parte del grupo Medcom y en julio de 2005, el Grupo Expansión fue absorbido por Time Inc. pasando a formar parte de dicho conglomerado Internacional y, desde entonces, se anuncia como miembro de la CNN que, a su vez, depende de Time Warner.

Diarios de Integración Sectorial:

El Economista: El economista nació el 5 de diciembre de 1988 y fue fundado por Luis
Enrique Mercado y Martín Casillas de Alba que conjuntaron a un grupo de accionistas que poseían empresas de diversos tipos. El 19 de diciembre de 2008 se concretó un cambio de manos. Los compradores fueron los dueños de la Universidad ICEL: Jorge y Alfonso Nacer Gobera. El costo de la operación fue de 310 millones de pesos. Periódico El Economista, S. A. de C. V. es propiedad de una familia.

El Financiero: Se funda en octubre de 1981 por Rogelio Cárdenas Sarmiento. Este
periódico fue pionero en ofrecer ediciones digitales en un CD que reunía las ediciones de todo un año. Además del diario El Financiero y el suplemento Líderes en Movimiento posee una agencia: finsat de información financiera y ediciones digitales para dispositivos móviles.

La elaboración de esta entrada me enseñó bastantes conceptos que no conocía sobre el funcionamiento de los diarios en México, como los conceptos de los diarios de integración horizontal, vertical y sectorial al igual los distintos periódicos que los conforman y la estructura interna de cada uno. Imprescindible para la formación periodística.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/los-duec3b1os-de-los-medios-impresos-2.pdf

DIARIOS DE CIRCULACIÓN NACIONAL

• El Economista: Es un periódico mexicano publicado de lunes a viernes en la Ciudad de México, enfocado a la información económica, financiera y política, aunque también maneja datos culturales, deportivos, internacionales y de opinión. Distribuye 40 mil ejemplares diarios y al 2019 cuenta con una audiencia de 145,743 lectores.

• El Financiero: Es un diario mexicano de circulación nacional especializado en economía, finanzas, negocios y política que se imprime en la Ciudad de México, propiedad de Grupo Multimedia Lauman.​ Su presidente y director general es Manuel Arroyo Rodríguez y el director editorial es Enrique Quintana.

• El Herado de México: Es un diario nacional mexicano radicado en la Ciudad de México . Inicialmente fundado en 1965, después de una ausencia de 14 años, se relanzó el 2 de mayo de 2017.

• El Universal: Se fundó el 1 de octubre de 1916, a iniciativa de Félix Fulgencio Palavicini, quien formaba parte del Congreso Constituyente de Querétaro. El objetivo del nuevo diario fue dar la palabra a los postulados emanados de la Revolución mexicana al comenzar el Congreso Constituyente.

• La Jornada: La Jornada es un periódico mexicano de circulación nacional, publicado diariamente en la Ciudad de México. Héctor Aguilar Camín, Miguel Ángel Granados Chapa, Carmen Lira Saade, Humberto Musacchio y Carlos Payán lo fundaron el 19 de septiembre de 1984. Es un diario con formato tabloide, de 32 páginas, y su sede está en la Ciudad de México. Ocupa el cuarto puesto nacional en Tiraje y el tercero en el Distrito Federal. Desde, 1996 su directora general es Carmen Lira Saade.

• Milenio: conocido también como Milenio Nacional o Milenio, es un periódico mexicano. Se fundó en la ciudad de Monterrey, capital del estado de Nuevo León, México, con el nombre Diario de Monterrey, y fue responsable de su creación Jesús Dionisio González el 22 de noviembre de 1974. En la Ciudad de México, el diario debutó el 1 de enero de 2000.

Nueve diarios circulan solo en el área metropolitana.
Cinco contienen información general:
• Basta
• Contralínea
• El Gráfico
• Metro
• Publimetro
• The News.

En esta entrada decidí poner los diarios que yo suelo consumir con frecuencia en Internet, ya sea en Facebook o Twitter, a mi consideración son los que aportan la información mas concisa y fundamentada independientemente de su postura política.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/periodicos_siglo_xxi.pdf

• La función principal de las revistas es orientar a los lectores, al interior de dichas
publicaciones se desarrolla un periodismo de opinión diverso, pues en él caben
diversas personalidades, profesiones e ideologías, manifestadas a través de
dichos textos.

Se incluyen textos firmados por autores de
diversos perfiles profesionales que exponen sus puntos de vista sobre los eventos más inmediatos y cotidianos. Este conjunto de colaboradores también se conoce como opinadores.

Opinador es el actor que participa en la comunicación política a partir de la interacción de su discurso argumentativo. Son tanto los que escriben las columnas y los artículos en las secciones de opinión de la prensa escrita, como los lectores de esos discursos.

La prensa de opinión en México es un espacio para que los opinadores influyan en el devenir de las decisiones políticas.

La prensa de opinión se manifiesta principalmente en las revistas de análisis político, económico y cultural. Estas revistas se conocen como revistas de información general.

Se entiende por revistas de información general aquellas publicaciones no diarias que abordan temas de asuntos variados: información de actualidad nacional e internacional, temas de política, economía, cultura y espectáculos

• Siempre!:Fundada por el 27 de junio de 1953 por José Páges Llergo, la pluralidad es su escencia.

• Proceso: Inicia actividades el 6 de noviembre de 1976 por Julio Scherer García donde Siempre! prestó un edificio para que comenzaran. Proceso criticó abiertamente al gobierno con un amplio reportaje sobre el sexenio echeverrista y varios artículos criticando al Primer Mandatario, manteniendo la misma línea de enfrentamiento con el poder, número tras número.

• Nexos: Nexos empezó a repetir una fórmula ya muy probada y bien resuelta en otros medios, además de que había ido perdiendo la colaboración de generaciones jóvenes.

• Zócalo: La Revista Zócalo es una publicación especializada en comunicación política, medios electrónicos, televisión, radio, periodismo, acceso a al información, libertad de expresión y telecomunicaciones, en mayo de 2006 transita del formato tabloide al formato de revista.

Es de suma importancia conocer la historia de los medios de opinión de nuestro país, la revista Proceso es posiblemente la mas prestigiosa y más conocida en nuestro país y es importante conocer su historia y la de las demás para la formación profesional.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/tema_15_las_revistas_de_informacion_general.pdf

• La caída de la dictadura porfirista tuvo efectos en el periodismo político al habilitar una temporada de libertad irrestricta de expresión.

• Pronto la contrarrevolución se hace presente en las columnas de los periódicos

• A fines de 1911 menudean las quejas de los periodistas independientes por
  violaciones a las garantías del escritor público, cometidas por funcionarios
  del viejo régimen incrustados en el gobierno provisional

• A Madero le faltó cuidar la creación y el mantenimiento
  de una prensa que contrarrestara la propaganda antirrevolucionaria que
  emprendieron los periódicos que eran subvencionados por Díaz.

• Este descuido desorientó a la prensa y provocó la anarquía que favoreció el golpe de Huerta.

• Con la Constitución del 5 de febrero de 1917, se garantizó el derecho de escribir sobre cualquier materia, con limitaciones únicas del respeto a la ley, a
  la moral y a la vida privada.

• Venustiano Carranza puso en boga un singular castigo para todos aquellos
  periodistas que no comulgaran con la «verdad absoluta» en cuestiones
  políticas y militares: los «viajes de rectificación».

• Con no muy buenos tratos y debidamente custodiado, el periodista castigado generalmente se «retractaba» de lo que pocas horas o días antes había publicado.

• El Universal aparece en 1916 y Excélsior en 1917; ambos periódicos
  nacieron y crecieron como modelos del periodismo moderno con informaciones y artículos muy bien escritos y conlustrativas y abundantes
  gráficas.

• El primero de febrero de 1922, la Compañía Periodística Nacional, S. A. fundó El Universal Gráfico —que aún subsiste—, tabloide vespertino que solamente aparecía en días hábiles.

• El año 1928 se crea La Prensa, dirigido primero por José E. Campos y después por Miguel Ordorica, quien le imprimió gran dinamismo y valentía, hasta que los accionistas le retiraron su apoyo. Posteriormente se convirtió en cooperativa.

• En 1929 aparece El Nacional Revolucionario, después llamado solamente El
  Nacional, que desapareció el 30 de septiembre de 1998.

• En enero de 1936, la Cooperativa Excélsior funda Ultimas Noticias.

• Aparece: El periódico deportivo El Esto el 2 de septiembre de 1941.

• Aparece El Heraldo de México (Diciembre de 1963)

• 15 de octubre de 1981 aparece El Financiero.

• El 19 de septiembre de 1984 aparece La Jornada.

• El 5 de diciembre de 1988 aparece El Economista.

• El 20 de noviembre de 1993 aparece Reforma.

Es interesante este tema para aprender más sobre los diarios mas recocidos en nuestro país, su fundación y su historia, al igual que es importante saber como de mal la pasaban los periodistas cuando era públicamente penada la libertad de expresión sobre temas políticos.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/periodicos_siglo_xx-1.pdf

LOS VOCEADORES

• Cuando aparecen los primeros impresos, se comercializan en el Portal de Mercaderes, el centro de comercio de la ciudad de México desde 1524, junto con los comerciantes se instalaron en el portal los amanuenses o escribanos reales y, a su lado, los populares evangelistas o escribanos públicos.

• Después de la guerra de Independencia, “aparecen en escena los escritores públicos, como se conocía entonces a los periodistas, quienes junto con los impresores, libreros y voceadores de papeles, darían a conocer, por medio de hojas volantes, folletos y periódicos, las ideas de los grupos que participaban en los hechos noticiosos”.

• El 25 de marzo de 1823 soldados de infantería dispararon a los vendedores, mataron a uno e hirieron a varios con las bayonetas para acallarlos porque voceaban sobre el emperador Iturbide: “Mientras haya emperador, nunca seremos felices”.

• Al finalizar el siglo XIX, con la prensa de vapor, aparece un nuevo personaje: el papelero, el vendedor de periódicos, al que más tarde se le llamó voceador.

• El control del voceo de periódicos se volvió a dar con un decreto que lo prohibía en 1895. Coincidía con las críticas a la dictadura de Porfirio Díaz. Se censuró a los voceadores limitando sus tareas a solamente “pregonar el nombre del impreso y su fecha”.

• En el régimen de Álvaro Obregón, los expendedores y voceadores quedaron constituidos, oficialmente, como gremio.

• Hasta el año de 1953 se hace oficial la relación Gobierno Unión de voceadores al establecer el presidente Ruiz Cortines el 20 de abril como el día del voceador.

• La Unión de voceadores tiene como compromiso
  cubrir la ciudad de México con cada publicación en
  menos de dos horas; para esto, consta de tres partes
  en forma piramidal:

LOS DESPACHOS

Cada uno de estos despachos maneja entre 500 y mil publicaciones, con exclusividad de títulos y entregan diariamente los impresos a los expendios.

LOS EXPENDIOS

Los expendios se dividen en matutinos y vespertinos. Los expendios distribuyen a los
voceadores.

• Actualmente, varios periódicos tienen sus propias líneas de distribución como Reforma, El Universal, El Gráfico, Metro y el diario Basta.

Estos temas son de importancia para conocer el contexto histórico de nuestro periodismo nacional y el como se trataba de comunicar con inmediatez en siglo XIX y XX al igual que la evolución del concepto en tiempos modernos.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/sistemas_de_distribucic3b3n.pdf

LA PRENSA PLANA DE VAPOR DE METAL

• En 1800, Lord Stanhope construye una prensa hecha totalmente con partes de hierro fundido.

Redujo la fuerza física para moverla en un 90%, y duplicó el tamaño del área impresa. Su velocidad de impresión aumentó de 250 a 480 páginas por hora.

LA PRENSA DE VAPOR

• Koenig había diseñado una máquina de vapor. El prototipo de este modelo se presentó en abril de 1811.

• Koenig y Bauer vendieron dos de sus primeros modelos a The Times en Londres en 1814, con capacidad de 1,100 impresiones por hora. La primera edición fue impresa para el 28 de noviembre de 1814.

• En 1828, la imprenta accionada por vapor ya imprimía 4,000 hojas por hora.

• En 1815, William Cowper construyó una máquina que utilizaba placas curvas iguales, dobladas alrededor de un cilindro. Lograba 2,400 impresiones por hora y podía imprimir 1,200 hojas por ambos lados.

EL PAPEL INDUSTRIAL

▪ El desarrollo de la máquina Foudrinier para producir papel
▪ El uso de fibras de madera para la obtención de la pulpa a partir de 1841

• La primera máquina para la elaboración de papel fue desarrollada por el francés Nicholas Robert y comercializada por los hermanos Fourdrinier entre
  1803 y 1806.

• En 1841, Friedrich Gottlob Séller desarrolló un método para fabricar celulosa para la elaboración de papel a partir de pulpa de madera.

LA ROTATIVA

El norteamericano Richard March Hoe inventó en 1846 la prensa rotativa
tipográfica, adicionada con una máquina cortadora y dobladora en su etapa final.

EL LINOTIPO

Inventado por el alemán Ottmar Mergenthaler en 1886. El parado y composición de páginas en metal, fue simplificado con la utilización de la linotipo. Esta máquina, permitía constituir de forma automatizada los textos.

Es necesaria para la formación de todo comunicador del periodismo la evolución de los sistemas de imprenta, como la tecnología con el paso de los años nos ha permitido crear maquinaria mas compleja para solventar necesidades de toda índole.

FUENTE: https://josebotello.files.wordpress.com/2020/03/evolucion_sistemas_impresion_2020.pdf